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un poco de actualidad, un poco de humor, un poco de historia, un poco de arte....de todo como en un almacen de ramos generales
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Se me ocurrió comentar esta anécdota, ya que creo que la frase es aplicable a la presentación del tenor, quien, en el centro de Buenos Aires, y ante mas de 180.000 personas brindó un concierto de mas de 4 horas, durante las cuales interpretó un repertorio que comenzó con ópera, luego fué de a poco a la zarzuela, los boleros (son particularmente mis preferidos en su interpretación) , tangos y un final familiero, con sus nietos en escena . . . como si estuviera en su casa.
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Es que el romance que Plácido tiene con el público argentino es de larga data. Por su simpatía, nos tiene a todos en su bolsillo, pero también por su fuerte compromiso con los músicos y sus problemas.
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He comentado en algún post que fué Plácido, uno de los que elevaron su voz en defensa del Teatro Colón en momentos en que se estaba haciendo su restauración, para que los trabajos no estropearan la acústica, que hizo del Colón uno de los principales teatros del mundo.
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Nadie, de los que seguimos su trayectoria olvida, que fué de los pocos artistas que vino a cantar al país, en momentos difíciles que hemos atravesado, como fué la guerra por Malvinas.
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En estos momentos, y también lo he comentado, el Teatro atraviesa un difícil conflicto entre los músicos y los directivos. Fué Plácido, una vez mas que se puso al lado de los trabajadores e hizo derroche de su capacidad de mediador, haciendo suyos los reclamos y elevando la voz para que escuche quien tenga que hacerlo.
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En un gesto de generosidad, antes de la presentación al aire libre, y al no haber podido cantar dentro del Colón por las dificultades existentes,hizo una función especial para los trabajadores y sus familias, a puertas cerradas, solo con los medios de testigo. Y cantó, trato de igual a igual a los integrantes del Coro Estable del Teatro Colón y se unió como uno más, a las filas de los tenores, con ellos, ante la emoción de los asistentes, luego batuta en mano dirigió la orquesta, para finalizar besando el escenario a modo de promesa de volver en el año 2012, en oportunidad de cumplir los 40 años de haber debutado en el Teatro Colón, para interpretar Aída.
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Tuve oportunidad de escucharlo, de disfrutar todo lo que transmite, ya que es un actor nato y hace de su seducción un arma formidable, para llegar al público.
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Había leído que era mejor director de orquesta que cantante. Pude disfrutar algunas interpretaciones de la orquesta bajo su batuta y en la Forza del Destino, me impresionó particualrmente la dulzura lograda por los vientos, que hizo que mi emoción se manifestara a través de las lágrimas
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En el concierto estuvo acompañado por la soprano Virginia Tola, argentina, oriunda de Santo Tomé, provincia de Santa Fe y desconocida para muchos de los asistentes, pero de larga trayectoria junto a Plácido, en presentaciones en distintos países.
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La soprano estuvo en la función de reapertura del Teatro Colón y cuenta en su historia que participó en el concurso de cantantes que organiza Plácido Domingo, siendo muy votada pero no la ganadora. En esa oportunidad, ella se encontraba acompañada por su padre y Plácido se le acerca, luego de la audición y le pregunta: "Joven, que tiene que hacer los próximos 6 meses?" . . Ella con un hilo de voz le dijo que nada, de ahí en mas viaja por el mundo cantando con él.
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Después de larga ausencia
Pampa Argentina
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Mire que es lindo mi país paisano,
si usted lo viera como yo lo vi,
un cielo limpio repartiendo estrellas,
la madre tierra acunando el maíz.
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Norte Argentino - Puna
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Viera que lindo es su país paisano,
los cuatro rumbos que le conocí,
si usted lo quiere como yo lo quiero
cuando lo conozca me dirá que sí.
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Parque Nacional El Palmar - Pcia. Entre Ríos
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Viera que es lindo este país paisano,
venga conmigo y no me mire así,
si le han vendido una postal de afuera
mire primero lo que tiene aquí.
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Región de cuyo
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Viera que es lindo este país paisano,
rompa el boleto ese que tiene ahí,
la tierra sufre si la abandonamos,
yo que usted lo pienso y me quedo aquí.
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Glaciar Perito Moreno
Parque Nacional Los Glaciares, Pcia. Santa Cruz
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Viera que es lindo mi país paisano,
si usted lo viera como yo lo vi,
entendería el por qué le pido
lo que le pido cuando canto así.
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Argentino Luna .
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Así piensa Luisa:
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"Nuestros padres nos mandan a estudiar para que no pasemos el hambre y la exclusión que ellos padecieron. Pero esa educación no contempla nuestros valores, nunca nos hablan de ellos. Nosotros estudiamos la historia que hace alabanza a la Campaña del Desierto y se habla de los malones, y depende de la suerte que hayamos tenido para que encontremos nuestra propia identidad. Nos hacen como un lavado de cerebro y nosotros no nos damos cuenta.
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Cuando era adolescente muchos me decían, palmeándome el hombro: "qué bien, indígena, ¡que lindo!". Y yo decía: ¿dónde está lo lindo? Si todo se torna difícil para nosotros. Por eso siempre recuerdo que a una le ha tocado protagonizar o defenderse de la triple adversidad que significa SER MUJER, SER INDÍGENA Y SER ARTISTA.
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Cuando hablo de defenderse, hablo de la realidad que es la discriminación. Cuando iba a pedir trabajo me exigían buena presencia. ¿Qué significa tener buena presencia todavía en la Argentina: tener pelo rubio, ojos celestes y tez blanca? Con todo, logré trabajar y estudiar, pero siento que pertenecemos a una sociedad demasiado prejuiciosa y no sólo con lo indígena. A todo lo diferente se le tiene miedo. Nosotros lo sufrimos de manera muy terrible en todos los sectores donde estamos, porque en la ciudad o en el campo se sigue manteniendo la discriminación, que la compartimos con otros también.
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Por eso mi trabajo no se inscribe en esa idea de separar a los indígenas de los blancos. Pienso que podemos entendernos y podemos avanzar hacia una sociedad capaz de vivir en la diversidad cultural, en la solidaridad y el entendimiento. Por eso mi trabajo se vincula estrechamente con la educación, la salud, el campo y los derechos humanos. De so hablan mis trabajos..., y estoy hablando de lo indígena.
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En la Argentina la situación del indio no es mejor ni peor que en otros lugares, más bien es bastante parecida. Los códigos de olvido y de ocultamiento se repiten en toda América. Además en las escuelas públicas argentinas siempre se habla de que nosotros "existíamos". Siempre se habla en pasado y eso es tremendo. Por eso hay que revalorizar la cultura americana para hacer un registro de nuestra conciencia y dar testimonio de nuestra presencia . A partir de allí reclamar un espacio que nos corresponde por ser habitantes desde hace siglos, y en algunos casos de milenios, en estas tierras.
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Yo soy una trabajadora. Por supuesto mapuche, pero una mujer trabajadora del escenario. No me siento "representante de". Agradezco a la vida la posibilidad que me dio de expresar lo mío y de aprender de tanta gente. Si hay algo que le agradezco a mis padres, y en especial al abuelo Calcumil, es haberme enseñado a gozar con el trabajo y a pelearle a la explotación."
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TENGO MUCHO AGRADECIMIENTO, PERO NADA DE DEPENDENCIA".
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Para seguir leyendo en el sitio de Luisa,
CLICK AQUI.
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Padre Julián (con boina) en esta foto acompañado por el compositor Mario Bofil
.Esta foto la tomé en la plaza de Mercedes, en la provincia de Corrientes y como ya dije en otro post, se me movió el piso y se me llenaron los ojos de lágrimas cuando estuve frente a frente con las columnas que se pueden observar, ya que en cada una de ellas se puede leer el nombre de un caído en Malvinas, nativo de esa ciudad. Coincidiendo con los nombres que en el chamamé menciona el Paí Julián (así lo llaman su conprovincianos)
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El Grupo Amistad tiene como instrumentos bombos, pezuñas, palos de agua y cantan en dialecto qom (toba).
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Para llegar a otros jóvenes de la comunidad, Plácido cuenta que: "..... nos pusimos a traducir con el maestro de música de la escuela las letras al qom l'aqtaqa (o sea a lengua toba).
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Entonces el sonido de estos jóvenes es una nueva propuesta en el mundo de la música, que suena a heavy pero en un canto raro, casi inentendible para el oído "blanco" en temas, algunos de su propiedad como Nuago (Primavera) o Cagonta'ague, que es una arenga al pueblo toba o qom.
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Aquí una muestra de las traducciones:
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TAN SOLO de LOS PIOJOS
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EN LENGUA QOM ORIGINAL
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Cha ñet'ana charade Quizá no sea el vino
cha ñet'ana nquate quizá no sea el postre
cha ñet'ana anasom. quizá no sea, no sea nada.
Lla nate'e qacag a'at Pero hay tanta belleza
lewok n'laq targuec tirada en la mesa
ixua la fule ojotaj. desnuda toda rebalsada.
Ampe'etac ra arqauagac Apuras el vaso
qataq quittelec ye awqui'agala vas perdiendo el paso
tagaic ñe anasom. y en la mesa ya no hay nada
Avapogui qapaq saq napogui Borracha está la puerta
nache ishet ra cerraste y quedó abierta
sa'aq taga ra'aryoganagac. y puedo escuchar tu llamada.
Oh! Laq nahuec. Oh! Tan solo!
Oh! Laq nahuec. Oh! Tan solo!
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Por estos días se recuerda el centenario del nacimiento del poeta, cantor y guitarrista Atahualpa Yupanqui, conocido como Don Ata.
Se puede gustar de su música, de su poesía o no, pero no puede resultar una figura indiferente en la música y en la cultura argentina
Don Ata, nacido como Roberto Chavero, en Pergamino, en la provincia de Buenos Aires, el 31 de enero de 1908, hijo de un ferroviario con sangre indígena y una ama de casa de origen vasco, se definía a sí mismo diciendo: "llevo en mi sangre el silencio mestizo y la tenacidad del vasco".A causa del trabajo de su padre, se hizo nómade, buscando nuevos paisajes cada vez. En sus años acumuló geografías y oficios: fue hachero, arriero, "entregador de telegramas", oficial de escribanía, periodista; vivió en Córdoba, Tucumán, Entre Ríos, Buenos Aires, Uruguay, París...
Fue un apasionado de la política. Apoyó a Hipólito Irigoyen y más tarde, se afilió al Partido Comunista. Fue perseguido por el peronismo: "por comunista y guitarrero”
Cuenta en su haber con infinidades de publicaciones como por ejemplo “Cerro Bayo” , una novela sobre una parejita coya, su célebre “El payador perseguido”, infinidades de chacareras, “Chacarera de las piedras”, por ejemplo; gatos; malambos; zambas: “Zamba del Grillo”; ….. quien no ha cantado en la escuela con afinada voz: “Luna tucumana”…… Yo no le canto a la luna/ porque alumbra y nada mas/ le canto porque ella sabe/ de mi largo caminar…..
Luego de sus viajes por Japón, escribió “Del algarrobo al cerezo" donde relata sus observaciones sobre la cultura oriental.
Realizó presentaciones por Europa y así descubre París, transformándose en su patria adoptiva. Se lo criticaba por vivir en Francia y Don Ata respondía “mi patria está en la guitarra” .
En Paris vivía con el amor de su vida, la pianista franco-canadiense Antonieta Paula Pepin Fitzpatrick -Nenette - quien adoptó el alias de Pablo del Cerro, para callar a la sociedad pacata de la época y poder así componer varios temas junto a su marido.
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Es interesante conocer la biografía de Nenette, a través del libro de Isabel Lagger: Una mujer llamada Pablo
Cuando podía, Don Ata, volvía a su casa de Cerro Colorado, en la provincia de Córdoba donde lo esperaba su caballo, un zaino llamado El Extraño.
En este lugar,descansan sus restos y en un extraño pacto de amistad, con el exquisito bailarín Santiago Ayala “El Chucaro”, acordaron compartir tumba….y allí están repiqueteando mudanzas de malambo
Y por esos misterios que encierra la vida y la muerte, en el aniversario de Don Ata, se nos fue un intérprete, eximio bombisto, que nos cantaba serenatas con los ojos cerrados, haciéndonos soñar…..y por supuesto tambien cantaba las obras de Yupanqui, me refiero al Chango Nieto
Por estos días, los jóvenes conocen a Yupanqui, a través de la versión de Divididos de “El arriero” y es bueno recordar que decía Don Ata de los nuevos intérpretes:
El diarioLa Nación nos informa acerca de un excelente espectáculo, ofrecido en la Casa de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, donde se pudo escuchar las voces blancas, impecables del Coro de Niños del Teatro Colón, bajo la batuta del maestro Valdo Sciammarella.
Para esta oportunidad se eligió un repertorio, que incluye entre otros autores a los argentinos Ariel Ramírez, Carlos Guastavino, Julián Aguirre y el propio Sciammarella.
Felicitaciones a los niños cantores, por sus buenas voces, sus matices...y por alegrarnos el alma y el espíritu